Profesorado
del departamento
de Interpretación

Assun Planas

Interpretació davant la càmera

Assun Planas es licenciada en Arte dramático en el Instituto del Teatro, máster de iniciación en la investigación (DIOSA) por la UAB y obtuvo el Certificado de Aptitud Pedagógica (JEFE) en el ámbito del Teatro a la *UCM.
Se ha formado en stages internacionales a París con Arianne Nmouskine, en Venecia con Carlo Boso, así como con Antolí Vassiliev y Johb Strasberg entre otros.
Ha trabajado como profesora de Commedia dell’Arte en el Instituto del Teatro y de interpretación en la escuela La Auténtica de Barcelona.
Como actriz, ha formado parte de repartos cinematográficos como «Absurdistan» del Festival Sundance, a las obras de Eduard Cortès «Carta Mortal» y «Búsqueda de tú casa», a «Katmandú» de Itziar Bollaín y a «Soñando Leones» al Festival de Cannes del 2024.
En el ámbito de la televisión ha aparecido en series como «Merlí», «Merlí sapere aude», «Mir», «Padre Cura», «Treufoc», «Hache» y «Hospital central».
De su aparición en escenarios teatrales destacan «La grieta al mundo» de Roland Schimmelfening, «Transbordo», así como su participación dentro de la compañía «Els Joglars», la «Compañia Nacional de Teatro Clásico» y lo «Tag» de Venecia.

Departament d'Interpretació

Pere Sais

Pràctica de les Accions Físques, d'Stanislavsky a Grotowski

Licenciado en Arte dramático por el Institut del Teatre de Barcelona donde, desde 2009, ejerce como professor. Doctor en Artes escénicas por la UAB con la tesis Hacia una poética del arte como vehículo de Jerzy Grotowski, obteniendo la mención “excelente cum laude”.  Ha formado parte como stagiaire del Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards entre los años 2005 y 2006, dentro del proyecto Tracing roads across desarrollado en diversos paises. Durante este periodo es doer (actuante) en dos de las opus (obras) dentro del dominio del arte como vehículoAction y An Action in Creation. Ha participado, en numerosas ocasiones, en las sesiones de Trabajo de diversos col·laboradores de Grotowski como Jim Slowiak, Jairo Cuesta y Zygmunt Molik, entre otros.

Desde 2007 dirige el Laboratori de recerca en Arts Performatives Ars Performance Lab (antes Drama Ritual), llevando a cabo su propia investigación sobre cantos antiguos, “resonancia espacio-corporal” y el trabajo del actor: En este cotexto ha desarrollado estructuras performativas como Télesis (antes Ergo, desde 2007), y Cants de Sofia.

Dirige regularmente, en el mismo contexto, laboratorios, talleres y seminarios a lo largo de Europa y participa en diversos proyectos como asesor. Es autor de los libros Grotowski: del Teatre a l’art com a vehicle (Institut del Teatre, 2009) y Hacia una poética del arte como vehículo de Jerzy Grotowski (de próxima publicación en Artezblai).

Departamento Interpretación

Sònia Espinosa

Técnica Meisner / Optativa

Co-directora del programa Meisner y profesora de técnica Meisner en la ESAD Eolia de Barcelona.

Actriz y directora,

Licenciada en Filología hispánica en la UB y DEA en teatro contemporáneo.

 

Departamento de Interpretación

Marc Fonts

Bufón

Marc Fonts payaso, diplomado en l’École Internationale Jacques Lecoq de París 1991-1993.

Creador de la Cia. Morc Fants 2015. Fundador de la Cia. La Fabulosa comèdies el 2019. 22 años en la Cia. Teatre Mòbil con más de 3000 actuaciones 1995-2017.

Payaso de hospital en Pallapupas desde 2016. Profesor de clown y bufones.

Desde 2020 Marc Fonts es profesor en Teatracció Escuela Internacional de Teatro.

Departamento de interpretación, Departamento de teoría teatral y Secretaria Académica

Irene Pascual

Estética, Caracterización e indumentaria (en inglés), Espacio Escénico

 

Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Gerona y en Escenografía por el Instituto del Teatro de Barcelona. Completó sus estudios en la Universität der Künste de Berlín, donde estudió durante dos años con el escenógrafo Harmut Meyer i trabajó en los departamentos de escenografía de los teatros Volksbühne y Maxim Gorki.

Ha colaborado con diversos artistas y colectivos, entre los cuales destacan los directores de escena Gerd Wameling, Sebastian Mauksch (Volksbühne P14), Irene Mattioni y Manuela Naso, las bailarinas Minako Seki, Yuko Kasseki y Andrea Cruz, el artista de performance Christian Falsnaes & Grace Kim y el fotógrafo Patrick Morarescu.

Ha presentado su trabajo en numerosas exposiciones y festivales en España, Alemania, Inglaterra, México, República Checa, Polonia, Taiwan, Camerún, Estonia, Bulgaria y Filipinas.

Hasta el año 2017 y antes de moverse a Mallorca, vivió durante trece años en Berlín donde combinó la actividad creativa con la dirección del Centro de Artistas en Residencia GlogauAir, organizando diversos proyectos de investigación y festivales sobre performance.

Fue cofundadora del colectivo de investigación post-dramática Invalid Address y miembro del grupo  de artistas berlineses Scotty.

Actualmente combina la practica artística con la mediación cultural, con un proyecto de investigación doctoral sobre los cruces entre Performance i Mediación, en el ámbito de la institución.

Secretària Acadèmica. Coordinadora de comunicación. Miembro del departamento de Teoria Teatral

Irene Pascual

Història de les Arts de l'Espectacle

Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Girona y en Escenografía por el Instituto del Teatro de Barcelona, completó sus estudios en la Universidad der Künste de Berlín donde estudió durante dos años con el escenógrafo Hartmut Meyer y trabajó en los departamentos de escenografía de los teatros Volksbühne y Maxim Gorki. Más adelante, completó su formación con el máster en Innovación social de Playground y un postgrado en mediación de museos en la VHS de Berlín-Tempelhof.

Ha colaborado con varios artistas y colectivos, entre ellos los directores de escena Gerd Wameling, Sebastian Mauksch (Volksbühne P14), Irene Mattioni y Manuela Naso, las bailarinas Minako Seki, Yuko Kasseki y Andrea Cruz, los artistas de performance Alice Masprone, Paulina Almeida, Christian Falsnaes y Grace Kim y con el fotógrafo Patrick Morarescu.

Fue cofundadora del colectivo de investigación post-dramática Invalid Address y actualmente es miembro del grupo de artistas berlinesas Scotty.

Hasta el año 2017, antes de establecerse en Mallorca, vivió catorze años en Berlín donde combinó la actividad creativa con la dirección del Centro de Artistas en Residencia GlogauAIR, desde donde organizó proyectos de investigación y festivales sobre performance.

Ha presentado su trabajo en numerosas exposiciones y festivales en España, Alemania, México, República Checa, Taiwán, Camerún, Estonia, Bulgaria y Filipinas.

Actualmente combina la práctica artística con la mediación cultural, centrada en proyectos experimentales (como noSaltres _Teatro Principal de Palma (2019-20), Partycitypate_Fira B y Festival Ciclop,(2021) Voilana_Feria de la diversidad, 2022) donde la participación, la colaboración y la experiencia son fundamentales.

www.irenepascual.com

Departamento de interpretación y Jefe de estudios

Biel Jordà

Escenificación I y Interpretación III

Titulado superior en Dirección y Dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona en 1997. Los dos años siguientes curso estudiso de circo en The Circus Space de Londres y en 2018 el Máster en Estudios Avanzados de Teatro en la UNIR.

Es miembro fundador de la productora Res de Res y En Blanc S.L. En los 20 años de existencia de esta productora ha viajado por todo el mundo, presentando numerosos espectáculos de creación propia.

Como director se caracteriza por su peculiar mezcla de lenguajes escénicos. En total ha dirigido una cuarentena de espectáculos, tanto con su productora como para otras productoras tanto nacionales como internacionales.

Como dramaturgo, en el año 1997 recibió el premio de Textos Teatrales del Teatre Principal de Palma, con su primera obra “El Baile de las Ballenas” publicada por la editorial Tespis.

Actualmente, codirige el Centro de Investigación Escénica (CINE) de Sineu, especializado en residencias artísticas de teatro visual y circo. También es responsable del proyecto internacional Island Connect II financiado por el programa Creative Europe de la Comunidad Europea.

Jefa del departamento de interpretación (2do. semestre)

Maria Bauçà

Interpretación I (2do semestre) y Taller I

Titulada Superior en Arte Dramático, en la especialidad de Interpretación, por la ESADIB, y titulada en el Máster en Estudios Avanzados de Teatro por la UNIR, especialidad dirección escénica. Máster en Ecología Emocional por la Fundación Àmbit de Barcelona.

Como actriz y cantante ha trabajado con diferentes compañías y producciones de Corcada Teatre, El Somni Produccions, Iguana Teatre, Teatre Principal de Palma y Produccions del Mar, entre otros.

Sus últimos trabajos teatrales han sido Mar de Fons coproducción del Teatre del Mar, Teatre Principal y Teatre Llibre de Barcelona, ​​Sí au sí, coproducción de La Gran Troupe y el Festival Temporada Alta de Girona, Cabaret Íntim de Corcada Teatre, Comviure con dirección de Diego Ingold y Joan Fullana, El Balcó i Un matrimoni de Boston dirigidas por Rafel Duran, Hamlet Party dirigida por Pep Ramón Cerdà, El sopar con Juan Carlos Bellviure y Amadeus con Roberto Romei. En el sector audiovisual destacan sus trabajos en las series L’Anell, Hotel Bellavista y Mai Neva a Ciutat para IB3TV, entre otros.

Departamento de interpretación

Joan Carles Bellviure

Clown

Titulado por la Escuela Internacional de Teatro Jacques Lecoq de París (1992-1994). Actor, director y autor teatral, ha participado como actor en numerosos espectáculos de Iguana Teatre, de Hermanos Llonovoy, Comédie de Picardie, Plateforme Théâtre o El Embardée y del Théatre de la Jacquerie de París. 

Mateu Grau

Departamento de interpretación

Mateu Grau

Interpretación I (1r semestre), Interpretación III

Titulado Superior en Arte Dramático, especialidad de Interpretación Textual por el Institut del Teatre de Barcelona (1997). Ha trabajado como actor y director en numerosas obras y producciones teatrales de diferentes compañías, como Estudio Cero, La Sarta Teatro y CiaXesc Forteza. También ha trabajado como actor y director de doblaje en varias series de televisión. Ha desarrollado su labor docente en el Teatre Sans, en la UIB y para profesionales de la enseñanza. 

Pau Cirer

Departamento de interpretación

Pau Cirer

Máscara I y II

Doctor en Comunicación, Educación y Humanidades por la UIC. Tesis titulada: Formación del actor o actriz con la máscara teatral: transversalidad pedagógica, categorías de máscara y propuesta didáctica. Máster Universitario en Estudios Teatrales, por la UAB y UPF. Titulado Superior en Arte Dramático por la ESADIB. Postgrados: de Educación teatral, así como de Proyectos Pedagógicos y escénicos (55 créditos ECTS). Intercambios Erasmus plus en Dublín, Munic y Birmingham. Complementa su formación en el SIAC y al CMSG en Italia.
Como docente, trabaja en grados de arte dramático (ESAD Córdoba, ESAD Eòlia, ESADIB (2017 – actualidad), ciclos superiores de interpretación (Arsénico, Casona, Timbal, Estudios de Teatro), bachilleratos escénicos (Doctor Puigverd, Angeleta Ferrer y Sensat), escuelas de actuación (Escuela de artes Escénicas ‘Teatre Sans’, Fundación diagrama, Centro Estudios, Rinclowcito) y centros cívicos (CC. Drassanes, CC. Cotxeres Borrell)

Ha desarrollado su experiencia teatral, como director, actor, dramaturgo o creador de máscaras en montajes de compañías teatrales como: Lagartija Teatro, Macnas Theatre, Estudio Zero Teatro, Teatro Nacional de Cataluña (TNC), Centimets Teatro, Clownx Teatre, Teatro Ensayo, R.F. producciones, Iguana Teatro, Producciones de Hierro, Gombeens Theatre, Teatro Principal de Palma, Carpete Theatre, Teatro Educativo, La Fornal, Floating Theatre, entre otros.

Tiene diversas publicaciones sobre didáctica teatral en revistas especializadas.

Joan Fullana

Joan Fullana

Taller II y Dir-acción

Director, dramaturgo y actor. Licenciado en Dirección escénica y Dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona. Máster en Estudios Avanzados de Teatro por la UNIR. Fundador de la compañía Corcada Teatre. Como director de teatro y dramaturgo ha estrenado más de una treintena de espectáculos. Se dedica también al diseño de iluminación y espacio escénico, el diseño de espacio sonoro y la música. Es autor y director de las series Limo (2022, IB3) y Nunca nieva en Ciudad (2017-2020, IB3). Ha trabajado como actor en audiovisual en Treufoc (2017-18, IB3) y El Anillo (2011-12, IB3).

Departamento de interpretación

Joan M. Albinyana

Escenificación I

Licenciado en Dirección escénica y Dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona.

Ganador del premio a la mejor dirección escénica de las Islas Baleares del ATAPIB (Asociación de Auditorios y Teatros Públicos de las Islas Baleares) para la obra La Senyora en el 2014, y por la obra La Classe en el 2018.

Ganador del premio al mejor espectáculo de las Balears 2015 del ATAPIB por la obra Dels llargs camins, de Jaume Miró.

Nominado al premio Max en la categoría de mejor espectáculo revelación por Instruccions per a no tenir por si ve la Pastora, de Núria Vizcarro, espectáculo del que, además de dirigir, también firma la escenografía, la iluminación y el espacio sonoro.

Entre los espectáculos teatrales profesionales que ha dirigido, habría que destacar Siau Benvingut de Alexandre Ballester, coproducción del Ayuntamiento de Sa Pobla y el ATAPIB; Quincas, la mort i la mort de Jorge Amado y coproducción del CAET y la compañía Xangô; Smiley de Guillem Clua, con el Somni Produccions (Ganadora del premio a la mejor interpretación masculina del ATAPIB 2018); La Classe de Sergi Baos y coproducción del Teatro Principal de Palma; Ser o no ser Otel·lo o com tot se va a la merda un dia qualsevol» de Núria Vizcarro, coproducción del Teatro Principal de Palma o Edimburg de Toni Lluís Reyes y también producción del Teatro Principal de Palma .

Es fundador de La Ravalera, productora y compañía de espectáculos en espacios no convencionales en las comarcas de Castellón, donde además de crear la I Feria de Teatro Breve de Castellón ha dirigido varios espectáculos, como Refugi, Mares o Instruccions per a no tenir por si ve la Pastora, todos autoría de Núria Vizcarro.

Lluqui Herrero

Departamento de interpretación

Lluqui Herrero

Interpretación delante cámera, Interpretación III i Taller II

Licenciada en Interpretación por el Institut del Teatre de Barcelona. Se formó en distintas escuelas con profesionales como Philippe Gaulier, Gabor Tompa, Will Keen, Krystian Lupa, Mariantònia Oliver, y Cia Mal Pelo, entre otros.

Ha participado en numerosos montajes teatrales como actriz y directora de teatro, entre los más recientes cabe mencionar: la dirección y adaptación de La maledicció dels morts de gana a partir de La maldición de Sam Shepard (Teatro Principal de Palma, 2014); Una Gavina a partir de La gaviota de Chejov con el Colectivo Set Sibèries, dirección y creación colectiva (2014); Matrimoni de Boston de David Mamet dirigida por Rafel Duran, El Somni Produccions (2015); asistente y ayudante de dirección en Hedda Gabler de Ibsen dirigida por José Martret, Teatro Principal de Palma (2015); El Balcó de Jean Genet (2016) dirigida por Rafel Duran.

Para televisión, ha sido actriz en la serie Amor de cans, Migjorn, Llàgrima de sang de IB3 Televisión. Ha formado parte del equipo artístico en las series Laberint de passions y Vallterra, IB3 Televisión. Ha rodado varios cortometrajes con directores como David Mataró y Luis Ortas. Además, ha trabajado en doblaje y locución para televisión.